Ein das Sanierungsprojekt Theater Trier begleitende Foto Studium in abgeschlossenen Lernmodulen mit thematisch auf die Sanierungsplanung des Theater Trier abgestimmten Fotografie Genres.
Die Sanierung des Theater Trier bietet die einmalige Chance projekt-begleitend ein mehrjähriges modulares Foto Studium anzubieten. In themenspezifischen Modulen betrachten und dokumentieren wir quasi aus verschiedenen Perspektiven das „Hier und jetzt“, die Dynamiken der Veränderung und schließlich das „Morgen“.
Künstlerinnen, Handwerkerinnen und Kulturschaffende gehen ihren Tätigkeiten nach. Versteckte Winkel und Treppenhäuser, Hallen, Säle, Aussichten, Ateliers, ungewöhnliche Perspektiven, Reflexionen, Licht und Schatten, Relikte aus der Vergangenheit, neu Entstehendes, neugierige Zaungäste und Baumaschinen warten darauf, fotografisch neu interpretiert und dokumentiert zu werden.
Das Theater Trier mit seiner heutigen Architektur und seinem Backstage-Bereich, das neue TuFa Gebäude als Ausweichquartier und schließlich die Baustelle und der Neubau des Theater Trier bieten ein spannendes fotografisches Übungsfeld zu allen Jahres- und Tageszeiten. Neben den Lerninhalten der Module werden die Teilnehmenden ermutigt, eigene Sichtweisen zu finden.
Mit den jeweiligen Modulergebnissen der Studierenden (freizugeben unter CC BY-SA Lizenz*) schaffen wir ein umfangreiches Zeitdokument des Kulturortes Theater Trier und seiner Veränderung zur weiteren Verwendung für Ausstellungen, Bildbände, Multivisionsshows, Websites, u.v.m.
Anmeldung: https://vhs-trier.de/
Die im Semester jeweils angebotenen Module sind in der SUCHE auf der VHS-website unter dem Stichwort FOTOGRAFIE einfach zu finden.
MODULE
Vor dem Betätigen des Auslösers steht die Wahl des Motivs – welcher Ausschnitt, welches Format und welche Perspektive? Wir beschäftigen uns mit den Mitteln der Bildgestaltung und deren Umsetzung. Anhand unterschiedlicher Themen wie Architektur, Person, Reportage wird in Übungen und beim Shooting das fotografische Sehen gefördert. Die Technik tritt in den Hintergrund. Plötzlich wird die Perspektive in Verbindung mit dem Einsatz von Objektiv und Blende zum faszinierenden Mittel für authentische Bilder. Eine Auswahl der Fotos wird präsentiert und besprochen sowie die Nutzungsrechte für die weitere Verwendung mit Creative Commons CC BY-SA lizenziert.
- Architektur (innen/außen) – Die Bauweise des Theater Trier schenkt seine ganz eigene Stimmung. Fotografisch bieten Licht, Architektur und Objekte eine besondere Herausforderung. Möglichkeiten können entdeckt werden, verbunden mit der Freude, den Facettenreichtum der Räume und des Lichtes in der urbanen Umgebung bis zur angrenzenden Natur ins Bild zu setzen.
- Reportage (u.a. Theatertechnik, Theaterprobe, Festakte) – Ein „flinkes Auge“, Sensibilität für die Situation, passende Technik und fundiertes Wissen im Hintergrund – was macht eine gute Reportage so wertvoll? Wie arbeiten Fotojournalist*innen und wie kann ich diese Ansätze für die eigene Fotografie methodisch und technisch umsetzen?
- Veranstaltung (Theatervorstellung, …) – die Kunst, Momente und Stimmungen festzuhalten. Es geht darum, die Atmosphäre einzufangen und Geschichten durch Bilder zu erzählen. Veranstaltungsfotografie erfordert oft den Umgang mit unterschiedlichen Lichtverhältnissen. Flexibilität bei der Anpassung von Blende, ISO und Verschlusszeit ist wichtig.
- Street (People-at-Work, Zaungäste, Baustellenbetrieb, …) – In Szene gesetzt als atmosphärische Momentaufnahme findet die Straßenfotografie im öffentlichen Raum auf Plätzen oder in Cafés statt. Flüchtige Augenblicke, Situationen und Begegnungen werden festgehalten. Eine offene Inszenierung, die sich durch Standpunkt, Bildausschnitt und Emotionen individuell ausdrückt.
- Gestaltungstechnik Licht und Bewegung – Eine beeindruckende Vielfalt entsteht durch die Kombination der fotografischen Genres und Themen. Mit Licht und Dunkelheit, Stillstand und Bewegung, Ästhetik und Funktionalität bietet sich ein Spannungsfeld zwischen Architektur, Kunst am Bau und dem Alltäglichen zur Betrachtung und um ins Bild gesetzt zu werden.
KURSSTRUKTUR
Gesamtdauer 16 UE verteilt auf vier Termine an der VHS Trier und zu Ortsbegehung und Shooting vor Ort
- Workshop I – Einführung, Grundlagen und Übungen I (Samstag)
- Workshop II – Planung Shooting, Ortsbegehung, Grundlagen und Übungen II, (Ort, Tag und Zeit themenbezogen nach Absprache)
- Shooting – Showtime (Ort, Tag und Zeit themenbezogen nach Absprache)
- Workshop III – Bildbesprechung, Dokumentation (Samstag)
TEILNEHMER
Zielgruppe: Fotografie begeisterte Amateure mit Vorkenntnissen
Voraussetzung: Fotografische Basics für eigenständiges Arbeiten: Grundkenntnisse in der Handhabung von digitalen Kameras (Blende, Verschlusszeit, Schärfentiefe, Brennweite, Menüfunktionen, Auflösung, Dateiformat, ISO-Einstellung, Belichtungsprogramm, manueller Focus/Autofokus)
Erwartungen
- Positives, konstruktives, empathisches Feedback als Basis für ein gemeinschaftliches Lernen geben und nehmen
- Bildbesprechung als Chance zum Studium und Einordnen von gelerntem und voneinander Lernen erkennen
- Flexibilität bei der Terminfindung für eine Ortsbegehung und Shooting, wegen der bestehenden Abhängigkeit zum Sanierungsprojekt sowie thematisch erforderlichen Lichtverhältnissen
- Einheitliche Dokumentation jeder eingereichten Fotografie nach den definierten Regeln zur Dokumentation (Homework)
- Freigabe der Nutzungsrechte für im Modul ausgewählte Bilder unter CC BY-SA Lizenzierung (Creative Commons)
Teilnehmerzahl: max. 5 Teilnehmer pro Modul (mind. 3 Teilnehmer)
EINGESETZTE FOTOTECHNIK (Mitzubringen seitens Kursteilnehmer):
- Digitale Systemkamera (spiegellos) / Digitale Spiegelreflex Kamera / Bridgekamera
- Wechselobjektive (mind. 35mm – 135mm, ideal 20mm – 200mm) oder entsprechend Zoomobjektiv(e)
- Speicherkarte und geladene Akkus
- Notebook mit einfacher Software für Bildbearbeitung (mind. Ausschnitt, Ausrichtung/Drehung, Helligkeit, Kontrast)
- Stativ (modulspezifisch)